À l’invitation de The COVERT Collective, j’ai réalisé un entretien avec l’artiste visuelle Marie-France Cournoyer. Je me suis rendue dans son atelier à Saint-Charles-sur-Richelieu (Qc) pour échanger avec elle au sujet de sa pratique, de sa démarche et de ses œuvres passées, présentes et à venir…Certaines circonstances inattendues nous amènent à faire des rencontres particulièrement significatives! J’ai découvert une artiste d’une grande sensibilité qui exprime tout en délicatesse des aspects graves et parfois sombres de notre condition humaine. À la manière de récits énigmatiques, ses œuvres illuminent avec douceurs et profondeur des bouleversements intérieurs, la vulnérabilité et la souffrance. Inspirée par les livres d’auteurs comme Emily Dickinson, Sylvia Plath et Roland Barthes, Marie-France Cournoyer travaille le textile, différentes matières et des objets recueillis dans son environnement comme des mots; elle les assemble avec attention pour raconter des états d’âme et d’être sans artifices superflus. Scrutant l’intime pour embrasser l’universel, son langage visuel est d’une telle justesse que les échos chuchotants de ses œuvres résonnent encore en moi longtemps après ma visite.

Dans le contexte de la pandémie, Marie-France Cournoyer a créé sa galerie en ligne afin « d’auto-représenter » son travail. Inspiré par l’essai A room of one’s own de Virginia Woolf, A gallery of one’s own est un espace où il est possible d’acquérir certaines de ses œuvres originales, des petits formats, des pièces uniques. Une façon pour l’artiste de se sentir exister au-delà du confinement et de faciliter l’acquisition d’oeuvres d’art afin qu’elles emplissent nos vies quotidiennes de leur félicité.

~Ariane Plante

At the invitation of The COVERT Collective, I conducted an interview with visual artist Marie-France Cournoyer. I went to her studio in Saint-Charles-sur-Richelieu (Qc) to talk with her about her practice, her approach and her past, present and future works… Some unexpected circumstances lead us to make particularly significant encounters! I discovered an artist of great sensitivity who delicately expresses grave and sometimes dark aspects of our human condition. Like enigmatic stories, her works illuminate with gentleness and depth inner upheavals, vulnerability and pain. Inspired by the books of authors such as Emily Dickinson, Sylvia Plath and Roland Barthes, Marie-France Cournoyer works with textiles, different materials and objects collected in her environment that she uses like words; she assembles them with care to narrate states of mind and being without superfluous artifice. Her visual language is so accurate that the whispering echoes of her works still resonate with me long after my visit.

In the context of the pandemic, Marie-France Cournoyer created her online gallery to “self-represent” her work. Inspired by Virginia Woolf’s essay A room of one’s own, A gallery of one’s own is a space where it is possible to acquire some of her original works, small formats, unique pieces. A way for the artist to feel existing beyond the confinement and to facilitate the acquisition of art so that they fill our daily lives with their felicity.

~ Ariane Plante